在数字技术与传统文化深度碰撞的时代，西安美术学院书法系与影视动画系联合团队以“三维书法”为突破口，深耕陕西省内博物馆馆藏书法资源的创新转化，打造“墨韵立方”项目。近期，团队在传统书法立体化表达、科技赋能文化遗产活化等领域取得阶段性成果，通过跨学科融合让千年墨韵在三维空间中重焕生机，为传统文化的现代表达提供了可复制的“西美方案”。
“墨韵立方”以“传统书法基底+数字技术赋能”为核心理念，构建起“解构—重构—体验”的三维创作闭环：从碑帖到空间的语言转译团队选取陕西省博物馆馆藏《颜氏家庙碑》《玄秘塔碑》等经典碑刻，运用高精度扫描技术提取书法线条的笔触细节，通过Blender等三维软件将二维墨迹转化为可量化的空间数据。例如，在还原“颜体”雄浑笔意时，团队突破性地将中锋行笔的压力变化转化为立体模型的厚度渐变，使“筋肉”质感在三维空间中具象化，首次实现了“笔力可触”的视觉呈现。
引入Stable Diffusion人工智能模型进行风格化训练，针对不同书体特征生成超300种三维书法变体，创作效率较传统手工建模提升60%。同时，通过动态光影模拟技术，使书法线条在不同角度下呈现“墨色浓淡变化”，如在《兰亭序》三维化作品中，侧锋留白处的光影折射完美复现笔墨韵律，评价为“数字时代的笔墨再生”。
让文化遗产在数字时代“活”起来，这个项目不仅是艺术创新，更是对文化遗产活化路径的深度探索，团队制作的“三维书法”系列短视频在抖音、小红书等播放量超5万次，#看见书法的第三维#话题引发年轻群体对传统书法的二次关注，评论区中“原来书法可以这么酷”成为高频词。同时项目成果在“浪潮杯”2024大学生新文科实践创新大赛中获得全国银奖。
从宣纸上的黑白线条到三维空间中的光影交响，西安美院团队的实践证明，传统文化的现代化转型不必是“破旧立新”，而是“以新释旧”的创造性转化。当颜真卿的雄浑、柳公权的劲挺在数字技术中获得立体表达，当博物馆的残碑拓片在AR场景中重获新生，我们看到的不仅是艺术形式的突破，更是一个古老文明与当代科技的深度对话。随着“墨韵立方”项目的持续推进，这支年轻的跨学科团队正以笔尖为刃，在数字时代的画布上，为传统书法雕刻出更具生命力的未来。（通讯员 曹新卓 伊文凯 雷建刚）
编辑/席静
